Catégorie : spectacle

Toc toc toc

Toc toc toc - dimanche 26 avril 2026 à 16h

Dès 4 ans – Durée : 45′

Qu’est-ce que la vie avant de naître ?

Pourquoi les enfants viennent-ils au monde ?

Comment nos parents se sont-ils rencontrés ?

Monsieur Bébé, qui fut autrefois un bébé, imagine d’où il vient. Il réalise que son papa et sa maman furent eux-mêmes petits avant d’être grands. Il se rejoue le jeu de ses origines, sur le fil entre les souvenirs et l’imagination.

Dans une scénographie simple et inventive qui se déploie tel un pop-up dont on tourne les pages, un joyeux trio d’acteurs revisite, au gré de ses humeurs, la possible rencontre de deux jeunes gens qui, tombant amoureux, nourriraient le désir de devenir parents.

Abonnement: 9€ / 8€ (senior, chômeur)

Prévente: 10€ / 9€ (senior, chômeur)

Le jour même: 11€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Texte
Charlotte Fallon
Adaptation collective

Mise en scène
Perrine Ledent

Suivi dramaturgique
Gaëtane Reginster et Camille Sansterre

Travail corporel et chorégraphique
Daniela Ginevro

Interprétation
Audrey Dero, Baptiste Moulart et David Serraz

Scénographie
Katrijn Baeten et Saskia Louwaard

Création lumière
Vincent Stevens

Création son
Olivia Carrère

Remerciements
Charlotte Fallon

« Destins et destinées » – Concert symphonique

Destins et destinées - dimanche 19 avril 2026 à 16h

Dès 12 ans – Durée : 90′

Le programme est assez varié, avec des œuvres très connues, d’autres un peu moins, et surtout, il alterne des morceaux très vifs, et d’autres immensément expressifs.

Abonnement: 14€ / 13€ (senior, chômeur)

Prévente: 16€ / 15€ (senior, chômeur)

Le jour même: 18€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Also sprach Rilke

Also sprach Rilke - vendredi 27 mars 2026 à 20h

Dès 14 ans – Durée : 90′

Surprenante et envoûtante sont les mots qui conviennent sans doute le mieux pour décrire la conjonction de la poésie sublime du poète Rainer Maria Rilke et de la musique sensible que Claude Evence Janssens lui a dédiée.

Une musique aux multiples facettes qu’il a voulue à la fois innovante et accessible.

De la transversalité qui est la marque de fabrique du compositeur, Martine Dumont Mergeay écrivait récemment dans La Libre qu’elle « tient autant du folk, de la pop ou même du jazz, que de la mélodie (avec un clin d’œil à la musique minimaliste) ».

En même temps, pour son projet  ALSO SPRACH RILKE Claude Evence Janssens a opté pour une instrumentation classique (un orchestre de chambre), augmenté de voix classiques également : une soprano, un baryton.

L’élan mélodique, l’émotion lyrique, le foisonnement sonore ont présidé au travail de composition réalisé pour les 9 cantates qui constituent ALSO SPRACH RILKE. En concert, ces cantates (« profanes », puisque mettant en musique de la poésie et non pas des textes religieux) s’enchaînent d’une traite les unes aux autres, invitant les auditeurs au voyage à travers les envolées poétiques passionnées de Rainer Maria Rilke.

Au total, 70 minutes de musique intense, vibrante, grave et lyrique à la fois, interprétée par l’ensemble Sturm und Klang dirigé par Thomas Van Haeperen, augmenté des voix de Clara Inglese, soprano, et Kris Belligh, baryton.

A l’écran défilent, sur fond de photographies signées André Fromont, les textes du poète à mesure qu’ils sont chantés par les interprètes.

 

Abonnement: 14€ / 13€ (senior, chômeur)

Prévente: 16€ / 15€ (senior, chômeur)

Le jour même: 18€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Sturm und Klang, dirigé par Thomas Van Haeperen, est un ensemble belge de haut niveau qui donne des concerts en Belgique et à l’étranger depuis sa fondation en 2000.

www.sturmundklang.be

Clara Inglese, soprano, se produit régulièrement tant dans le répertoire classique que dans la création contemporaine, et chante par ailleurs pour l’enregistrement d’albums dont le dernier en date réunit aussi bien Schumann que Benoit Mernier.

www.clarainglese.com

Kris Belligh, baryton, se produit également tant en classique (avec notamment une grande expérience de l’oratorio) qu’en musique de création, notamment à l’opéra de La Monnaie.

www.krisbelligh.com  

Claude Evence Janssens est un compositeur de formation classique mais ayant brassé de multiples genres et styles musicaux à travers des concerts et de nombreux albums dont la critique a maintes fois vanté les mérites.

www.claudejanssens.info

André Fromont, photo/graphiste, a fourni les illustrations qui apparaissent à l’écran et au milieu desquelles figurent, en français et en allemand, les textes de Rainer Maria Rilke.

www.flickr.com/photos/andrefromont

Or Aura

Or Aura - dimanche 15 mars 2026 à 10h et 16h

Dès 2,5 ans – Durée : 45′

Or Aura est un spectacle de danse contemporaine avec une recherche chorégraphique autour de l’authenticité́, de l’animalité́ et de l’entraide à travers la danse contact, le tout, embelli par une scénographie simple et magique à la fois.

La création musicale est teintée de quelques apparats de la petite enfance et est très diversifiée dans les univers proposés : électro, acoustique, classique, world.

Or Aura, la vieille Arbre de la vie, nous fait vivre son automne. Enfants de la forêt magique comme feuilles d’Or Aura, nous sommes invités à transformer la couleur de certaines croyances qui peuvent altérer notre joie.

Ensemble, nous vivrons une succession de fables dansées, interactives, tantôt drôles tantôt poétiques, contées par la vieille Arbre. Au travers de ce voyage automnal, elle nous murmurera :

Partager c’est aimer
Se comparer est une grande perte de temps
Demander de l’aide c’est refuser d’abandonner
Nous sommes libres d’être qui nous voulons être

Pour ce faire, Or Aura connecte ses racines puissantes et lumineuses pour nous souffler sa recette du bonheur.

Avec leurs baluchons, les feuilles d’Or Aura se laissent tomber et virevolter vers une vision de la vie plus simple et colorée. Grâce à ce voyage automnal, elles prennent enfin plaisir à flotter sur les rivières calmes, accompagnées d’amitiés fortifiées de leurs nouvelles expériences.

Abonnement: 9€ / 8€ (senior, chômeur)

Prévente: 10€ / 9€ (senior, chômeur)

Le jour même: 11€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Danseuses et chorégraphes : Juliette Colmant et Justine Electeur
Création sonore : Quentin Halloy et Corentin Piquard

Classement sans suite

Classement sans suite - mercredi 4 mars 2026 à 20h

Dès 14 ans – Durée : 80′

«Classement sans suite» est une histoire, qui se veut, universelle. C’est l’histoire non pas d’une victime de violences sexuelles mais de toutes les victimes, quels que soient leur âge, leur genre, leur classe sociale, leur origine, leur lien avec l’agresseur, qui décident de porter plainte auprès des services de police et d’entamer une procédure judiciaire.

Sur scène, cinq comédien.ne.s dont chacun.e représente une symbolique de ce parcours judiciaire : la victime, l’agresseur, l’entourage de la victime , les associations qui accompagnent les victimes et les institutions judiciaires et policières. Chaque interprète incarne son rôle dans toutes ses déclinaisons possibles. Vincent joue ainsi tous les agresseurs, jeune, plus âgé, belge, d’origine étrangère, proche ou éloigné de la victime, etc.

La pièce est donc le récit d’une histoire qui parle de toutes les histoires et qui nous renvoie à notre réalité; celle d’une société dont les stéréotypes doivent encore être déconstruits et qui doit absolument continuer à combattre la culture du viol; celle d’une justice, malgré une amélioration de la prise en charge des victimes de violences sexuelles, peu encline à la réparation et à la restauration des victimes.

Abonnement: 19€ / 18€ (senior, chômeur)

Prévente: 22€ / 21€ (senior, chômeur)

Le jour même: 24€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Ecriture et mise en scène: Luca Franceschi

Une pièce créée en étroite collaboration de Caroline Poiré, avocate pénaliste au Barreau de Bruxelles

D’après une initiative de Carole Ventura

Intérprété par : Luca Franceschi, Julie Marichal, Gregory Nardella/ Laurent D’Elia, Caroline Poiré/Dorothée Schoonooghe, Carole Ventura

Avec le soutien de Fédération Wallonie Bruxelles, Cocof, Loterie nationale, Equal Brussels, Alter Egales, Commune de Saint Gilles

En partenariat avec Amnesty International, Defendere, Fem&Law, Sos Viol.

Cosquillas

Cosquillas - dimanche 15 février 2026 à 16h

Dès 3 ans – Durée : 45′

Il était une fois un tube, une boule et une pyramide. Ils font la découverte d’eux-mêmes et de leurs sensations. La scène devient un petit monde à part dans lequel ces trois formes font connaissance, explorant leur univers tactile, jouant pour l’explorer et l’explorant pour jouer.

Jouer ensemble s’apprend et trouver l’équilibre n’est pas toujours facile.

A travers ce spectacle, nous explorerons ce corps qui nous étonne dès notre naissance et que nous tentons d’apprivoiser et de rencontrer tout au long de notre vie. Cet instrument à sensation qui nous permet de jouer notre partition dans la grande symphonie du monde. Cet objet de plaisir, de désir, de souffrance, de mouvement, de frustration, de pulsion… qui nous permet de goûter la vie par tous les sens. Ce refuge qui nous abrite et que nous habitons. Ce fidèle destrier qui nous permet de réaliser notre voyage sur terre.

Nous explorons également le rapport au corps de l’autre qui vient soulever tant de questions liées à l’intimité, la différence, le désir, la tendresse et les limites.

Abonnement: 9€ / 8€ (senior, chômeur)

Prévente: 10€ / 9€ (senior, chômeur)

Le jour même: 11€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Initiatrice: Clara Lopez Casado
De: Sandrine Clark et Clara Lopez
Avec: Zosia Ladomirska, Tom Manaerts et Clara Lopez
Mise en scène: Julie Antoine
Accompagnement artistique: Isabelle Verlaine
Scénographie: Sandrine Clark
Compositeur: Mark Dehou
Création lumière: Gaetan Van den Berg
Inspiratrice, illustration et Graphisme: Laura Nicolas
Régie son et lumière: Delphine Dupont
Crédit Photo: Line Lerho et Gilles Destexhe

Une production de la Compagnie O Quel Dommage

En coproduction avec la Cie de la Casquette, de HET LAB Hasselt et Pierre de Lune, Centre scénique jeune public de Bruxelles.

Avec l’aide à la création de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service général de la création artistique – direction du théâtre et du soutien financier de la bourse Rayonnement Wallonie, initiative du gouvernement wallon, opéré par St’art sa, le Centre Culturel Brabant Wallon et l’Ambassade d’Espagne.

Nous sommes aussi heureux d’être soutenu par La Roseraie, Le Centre Culturel de Jodoigne, Le Centre Culturel du Wolubilis, La Commune d’Ixelles, service culture, Eklà pour tous, Le Centre de la Marionnette de la FWB, Le Centre Culturel Jacques Franck et le Collectif H2Oz.

Merci à Olivier Mahiant, Sophie Debaisieux, Luis Javier Cordoba, Amanda Kibble et à Justine Moreau.

Hémisphères

Hémisphères - vendredi 13 février 2026 à 20h

Dès 12 ans – Durée : 65′

Au travers de nombreuses expériences les plus étonnantes les unes que les autres, le mentaliste namurois vous propose une immersion totale dans les merveilleux méandres du fonctionnement du cerveau humain.

Connaissez-vous les points communs entre un Rubik’s cube et notre cerveau ? Avez-vous déjà entendu parler des deux vitesses de notre système de pensée ? Connaissez-vous les techniques utilisées par les médias pour manipuler nos prises de décisions ? Savez-vous que la science a pu démontrer que nous étions capables d’interagir télépathiquement les uns avec les autres ? Vous êets vous djéa deamndé cmomnet notre ceeravu était cpabale de lire et de comeprndre aessz fcaieelmmnt cette pahrse ?

NON ?

Alors ne ratez pas « Hémisphères », le nouveau spectacle de mentalisme, amusant et participatif de Benjamin Ghislain.

Abonnement: 16€ / 15€ (senior, chômeur)

Prévente: 18€ / 17€ (senior, chômeur)

Le jour même: 20€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Frou-frou (une vie sauvage)

Frou-frou (une vie sauvage) - jeudi 29 janvier 2026 à 20h

Dès 14 ans – Durée : 75′

Louis est un homme un peu esseulé. Bénévole dans un centre de revalidation pour oiseaux, prend soin, chez lui, d’une cane blessée qu’il nomme Frou-Frou.

Revolera-t-elle un jour ? Au prix de quelles péripéties ? Et qui aide l’autre, finalement ?

Tirée du recueil Nous sommes à la lisière, consacré aux alliances délicates entre la vie sauvage et le monde des humains, cette parabole d’une émancipation conjointe étonne, bouscule et touche.

Avec sa lucidité coutumière, Caroline Lamarche aborde les enjeux contemporains de la biodiversité tout en déployant une « histoire de bêtes » aussi concrète qu’extraordinaire.

Son écriture ramifiée a rencontré en Gaëtan Lejeune l’interprète idéal d’une narration aérienne et précise, que sculpte la mise en scène tout en sobriété de Serge Demoulin.

Un seul en scène sur le fil, intime et fluide, mais aussi vif et sauvage, sur les interdépendances de l’animal et l’humain et leur fragilité mutuelles.

En prise constante avec la terre, Frou-Frou nous fait rêver très haut.

« Une histoire d’amour, une vraie, explorant les rapports complexes entre l’humain et l’animal, entre Louis, le bénévole désintéressé et Frou-Frou, la cane assoiffée de liberté. Un texte sobre, direct, vivant, porté par un comédien en état de grâce. Un moment de magie, tout simplement. »
– Jean Marie Wynants, Le SOIR –

Abonnement: 16€ / 15€ (senior, chômeur)

Prévente: 18€ / 17€ (senior, chômeur)

Le jour même: 20€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Tangram

Tangram - dimanche 18 janvier 2026 à 16h

Dès 3 ans – Durée : 50′

Le tangram est un puzzle d’origine chinoise. Il s’agit d’un carré divisé en sept formes géométriques simples. Dans ce spectacle, ces sept pièces s’animent pour composer l’ensemble des décors et des personnages de l’histoire. Il y a donc plusieurs tangrams sur scène qui tous convergent et se complètent…

Avec un tangram, on peut raconter toutes les histoires du monde !

Sur scène, les artistes de PAN ! (La compagnie) vous emmènent à la rencontre de Piou-Piou, l’oiseau qui ne savait pas voler. Une petite fable épique, inspirée par celles d’Esope, qui fait l’éloge de la curiosité et de l’ouverture au monde. A la fin de la représentation, les artistes invitent le public à venir les rejoindre sur le plateau pour explorer avec eux l’univers magique du tangram !

Abonnement: 9€ / 8€ (senior, chômeur)

Prévente: 10€ / 9€ (senior, chômeur)

Le jour même: 11€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€

Tangram est une coproduction PAN ! (La Compagnie) – Rupille 7 – Théâtre de Grand Champ de Gland – La Gare Arts et jeunesse de Monthey

 

En collaboration avec le Centre culturel de Beauvechain, La Lustrerie, l’école de Saint Jean-Baptiste de Nethen et l’école La Sagesse Philomène de St Josse.

Soutiens : Le Canton de Vaud, La Loterie Romande et la Fédération Wallonie Bruxelles, service du théâtre

Li Magot dè Vi

Li Magot dè Vi - dimanche 11 janvier 2026 à 15h

Dès 14 ans – Durée : 90′

Plus d’infos bientôt…

Abonnement: 9€ / 8€ (senior, chômeur)

Prévente: 11€ / 10€ (senior, chômeur)

Le jour même: 13€

15-25 ans: 1€ (réservation par tél 48h avant max)

Article 27: 1.25€ – PASS 3 CC: 1€